Atirador: por que esse filme de ação continua sendo um clássico do gênero?

Atirador foi lançado em 2007 como uma das propostas mais destacadas do cinema de ação e suspense, estrelado por Mark Wahlberg. O filme foi baseado no romance Point of Impact de Stephen Hunter, que rapidamente se tornou uma referência no gênero. 

A seguir, exploraremos como Atirador

conseguiu se manter como um clássico do cinema de ação, revisando o contexto, enredo, direção e o impacto que ele continua a ter mais de uma década após seu lançamento.

No início dos anos 2000, o gênero de ação estava em um ponto de transição. Os filmes dos anos 90, dominados por heróis musculosos e explosões exageradas, começavam a se desgastar. 

Os espectadores buscavam algo mais: histórias com maior profundidade, personagens mais complexos e tramas que, sem deixar de ser espetaculares, também abordassem temas mais sombrios e realistas. Filmes como Identidade Bourne (2002) abriram caminho para um cinema de ação mais inteligente, onde o suspense e a política global se entrelaçavam com cenas de ação.

Nesse contexto,

soube se destacar ao combinar um enredo baseado em uma conspiração política com a adrenalina de tiroteios e perseguições. 

O filme se distanciou das propostas mais superficiais do cinema de ação, introduzindo elementos mais realistas e apresentando um herói que, ao contrário dos clássicos "indestrutíveis", era vulnerável, atormentado e, acima de tudo, humano.

A história segue Bob Lee Swagger, um atirador de elite aposentado do exército, que é atraído de volta ao campo de batalha pelo governo dos Estados Unidos com a promessa de evitar um atentado contra o presidente. No entanto, Swagger logo percebe que foi traído e usado como bode expiatório em uma conspiração maior. Acusado injustamente de tentar assassinar o presidente, ele precisa lutar para limpar seu nome e, no processo, expor a corrupção nos níveis mais altos do governo.

O roteiro, escrito por Jonathan Lemkin, equilibra momentos de ação intensa com pausas que permitem o desenvolvimento dos personagens e de seu histórico emocional. Ao contrário de outros thrillers políticos, onde os personagens muitas vezes são simples arquétipos, Atirador coloca um ênfase especial em mostrar a jornada emocional de Swagger: um homem traído pelo país que jurou proteger.

O desenvolvimento da trama segue um padrão clássico de thriller de conspiração, com reviravoltas que mantêm o espectador na ponta da cadeira. No entanto, o que diferencia Atirador de outros filmes do gênero é o equilíbrio entre esses elementos narrativos e as sequências de ação coreografadas.

O sucesso de Atirador se deve tanto ao enredo quanto à brilhante direção de Antoine Fuqua. Fuqua, reconhecido por seu trabalho em Dia de Treinamento (2001), tem uma habilidade especial para dirigir filmes de ação com uma carga emocional intensa. Em Atirador, ele consegue equilibrar a adrenalina das cenas de combate com uma narrativa profunda, explorando temas como lealdade, traição e moralidade.

Ao contrário de outros diretores, como Michael Bay, que priorizam o espetáculo visual acima de tudo, Fuqua adota uma abordagem mais contida e realista. As sequências de ação em Atirador são cuidadosamente projetadas para serem impressionantes, sem perder o senso de autenticidade. Em vez de exagerar com efeitos especiais, o diretor opta por uma estética mais crua, o que adiciona peso e credibilidade à história.

Além disso, o uso do espaço e da geografia nas sequências de tiroteio é fundamental. Fuqua utiliza o ambiente — seja nas montanhas, cidades ou campos abertos — como um elemento ativo dentro da ação, destacando a destreza de Swagger como atirador de elite. Esse nível de detalhe na direção não apenas eleva as cenas de ação, mas também permite que a audiência se conecte de maneira mais profunda com o protagonista.

Mark Wahlberg interpreta Bob Lee Swagger, um personagem que é a antítese do típico herói de ação. Swagger não é um homem invencível; ele é vulnerável, carregando cicatrizes emocionais e físicas, e o peso de seu passado. Wahlberg captura perfeitamente essa dualidade: por um lado, um homem treinado para matar, mas por outro, alguém afetado pelas decisões morais que teve que tomar no campo de batalha.

Ao longo do filme, Swagger evolui de um homem que desistiu do sistema que o traiu para alguém que busca justiça e vingança. Esse desenvolvimento é uma das razões pelas quais Atirador continua a ser um filme tão impactante: oferece uma narrativa de redenção que ressoa com o público, ao mesmo tempo que proporciona ação de alto nível.

Além disso, outros personagens adicionam profundidade à trama: Kate Mara interpreta Sarah Fenn, viúva do melhor amigo de Swagger, cujo vínculo com o protagonista adiciona uma camada emocional extra à história. 

Danny Glover, como o coronel Isaac Johnson, encarna perfeitamente o papel do antagonista, representando um sistema corrupto disposto a sacrificar os mais vulneráveis para proteger seu poder.

Atirador se destaca por seu contraste entre paisagens naturais e ambientes urbanos. Desde as montanhas nevadas, onde Swagger se refugia e planeja sua vingança, até os edifícios em Washington D.C., o filme utiliza esses espaços para refletir os dilemas internos do protagonista. A natureza, em particular, desempenha um papel simbólico: além de ser um refúgio para Swagger, é um lembrete da liberdade que lhe foi tirada.

Esse uso da paisagem enriquece a narrativa e adiciona uma dimensão atraente ao filme.

As cenas na natureza permitem que o filme respire e ofereça momentos de calma que contrastam com a intensidade da ação, enquanto as sequências nos ambientes urbanos são claustrofóbicas e opressivas.

A trilha sonora, composta por Mark Mancina, mistura instrumentos orquestrais com elementos eletrônicos, criando uma sensação de urgência e tensão nas sequências mais emocionantes. 

A música é usada de maneira estratégica para destacar momentos-chave, elevando a carga emocional da narrativa e mergulhando o espectador no conflito interno de Bob Lee Swagger.

Por outro lado, o design de som é meticuloso e utiliza efeitos de som realistas que intensificam a experiência visual. Cada disparo de atirador, o farfalhar das folhas na natureza e o murmúrio do ambiente urbano se entrelaçam para criar uma imersão total. 

Esse enfoque na música e no som amplifica a adrenalina das cenas de ação, reforçando também os temas de solidão e traição, fazendo com que o público sinta cada momento com maior profundidade e conexão.

Embora Atirador não faça parte de uma saga maior, compartilha muitas semelhanças temáticas com outros filmes de ação e thrillers políticos. Em particular, seu foco na corrupção governamental e na conspiração o conecta a títulos como Inimigo do Estado (1998) e à série de filmes Bourne. No entanto, o que diferencia Atirador é seu foco na arte do atirador de elite e na forma como utiliza essa habilidade específica como metáfora para o isolamento e a precisão moral de Swagger.

Em vez de depender apenas de grandes cenas de ação para gerar emoção, Atirador convida o espectador a refletir sobre questões de lealdade, poder e justiça. 

Ao fazer isso, eleva seu status de simples filme de ação para um comentário mais amplo sobre a corrupção e a luta de um homem pela verdade.

Desde seu lançamento em 2007, Atirador gerou reações mistas entre os críticos e o público em geral. Enquanto alguns elogiaram a habilidade do filme de equilibrar ação com uma narrativa reflexiva, outros o criticaram por seus clichês dentro do gênero de ação.

Apesar dessas divisões, o filme encontrou um público fiel que apreciou seu enfoque na conspiração política e no conflito moral do protagonista.

A interpretação de Mark Wahlberg como Bob Lee Swagger foi especialmente destacada, consolidando-o como um herói menos convencional e mais humano em comparação aos estereótipos do cinema de ação da época. A crítica se concentrou na direção de Fuqua, que foi elogiado por sua capacidade de criar tensão e emoções autênticas em meio às sequências de ação.

Alguns veículos, como Variety e The Hollywood Reporter, destacaram a maneira como o diretor utilizou o cenário e a geografia como elementos ativos dentro da narrativa. 

No entanto, algumas críticas apontaram que, apesar de sua ambição, o filme às vezes caía na armadilha de ser previsível, seguindo padrões narrativos familiares nos thrillers de ação. Apesar dessas críticas, Atirador conseguiu deixar uma marca duradoura na mente do espectador.

Em termos de bilheteria, Atirador teve um desempenho sólido, arrecadando mais de 95 milhões de dólares em todo o mundo. Esse sucesso reflete um interesse contínuo do público por histórias que combinam ação com tramas mais complexas e emocionantes. Com o passar dos anos, o filme foi redescoberto por novas gerações de espectadores. 

Sua disponibilidade em plataformas de streaming como Mercado Play permitiu que Atirador continuasse a alcançar novos públicos, sendo citada como uma das favoritas entre os filmes de ação.

Uma década após seu lançamento, Atirador continua sendo um referencial no cinema de ação, graças à sua capacidade de combinar uma narrativa intrigante com cenas de ação impactantes. A direção de Antoine Fuqua, a atuação de Mark Wahlberg e o foco em temas como traição e justiça garantem que este filme se mantenha como um clássico dentro do gênero.